非同質代幣(NFT) 在2021 年徹底改變了藝術界。市場出現了突破性的銷售，僅過去一個月，收藏家在NFT 上的花費就超過20 億美元，而2020 年全年僅為2.5 億美元。到NonFungible.com。
驚人的統計數據部分歸功於Beeple 等藝術家 創紀錄的銷售額 今年，這位藝術家在佳士得拍賣會上以6900 萬美元的價格售出了一件單件藝術品，創下了有史以來第三高的藝術品價格。
根據定義，NFT 是為買家提供所有權和真實性證明的數字文件。他們生活在區塊鏈上，這是一個去中心化的分類賬，使他們高度安全。 NFT 為買家提供一次性所有權，給收藏家一種與購買畢加索原作時相同的排他性感。
要出售NFT，藝術家必須在市場上註冊他們的藝術品並將他們的數據上傳到區塊鏈，鑄造他們的數字代幣，成本約為40 到200 美元。然後他們準備好列出他們的藝術品進行拍賣。
儘管許多人可能對“擁有”數字文件的想法猶豫不決，但事實證明，NFT 熱潮在藝術界具有許多優點。對於許多數字藝術家來說，NFT 提供了一種生成內容的方式，可以帶來收入並提高參與度。毫不奇怪，作家、平面設計師和音樂家都加入了潮流，在利潤豐厚的市場上出售他們的藝術品。
NFT 通過賦予其排他性，最終賦予了以前被忽視的數字藝術價值。因為NFT 稀缺，所以它們的價值更高，這是收藏家自然會被吸引的。這本質上是棒球卡熱潮背後的心理，也是為什麼當限量版運動鞋發佈時消費者排隊等候。
儘管NFT 運動在2021 年迅速流行起來，但這種熱潮早在2017 年CryptoKitties 推出時就已經萌芽了。允許收藏家一次性購買貓科動物卡通數字藝術品的NFT 運動創造了超過3200 萬美元的收入。從那時起，新生的NFT 運動蓬勃發展，埃隆·馬斯克和麥莉·賽勒斯等名人紛紛加入，為NFT 火上澆油。
NFT 的突破性發展已經徹底改變了傳統藝術世界，這已經不是什麼秘密了。儘管許多傳統收藏家對現在被認為是原創藝術品的東西（就像任何新技術一樣）持懷疑態度，但許多人開始意識到它為藝術家帶來的經濟利益。
隨著NFT 市場繼續快速增長，許多新的和鼓舞人心的項目正在繼續建立。一個特別感興趣的NFT 項目是一個專門慶祝日本文化和藝術的項目， 3333計劃. 該項目收集了3,333 件ERC721 藝術品，它們生活在以太坊區塊鏈上，代表了日本歷史上的不同時刻。 Project 3333 的目標是向日本藝術和文化致敬，並展示我們這個時代一些最偉大的藝術家，包括宮崎駿和黑澤明的電影以及懷舊的動漫系列。
日本藝術收藏家應確保不會錯過該項目將於11 月15 日舉行的獨家預售。